天价微短剧，谁在操控流量密码？-新华娱乐网

作者｜鹿尧

这几年能让全民狂热的创业风口相当稀缺，微短剧是其中一个。

据相关业内人士回忆，在去年的一次公开论坛会中，全场有且只有微短剧的专场出现人员爆满，火爆程度甚至高于AI。“大家都知道这是风口，而且看起来门槛非常低，粗制滥造得似乎是个人就能进场捞到钱。”

事实上，在微短剧的商业想象力进入大众视野之前，已经不少家媒体着墨这场山雨欲来的狂欢。

比如年关大火的《我在80年代当后妈》，其幕后的点众科技成为外界关注焦点的同时，创始人陈瑞卿、何春虹夫妇每月进账4亿多的消息不胫而走；再比如制片方“5万就能拍一部剧”的说法广为流传，投资体量轻、上剧节奏快、回本周期短，一本万利的暴富预言吸引了无数创业者。

早期阶段，微短剧和粗糙的剧情式短视频画上了等号，行业进入极其无序的熵增。按照正常的行业规律，乱象丛生之后，更严格的监管和限制相继出台；市场充斥同类内容，观众钝感越来越强，ROI数据上不去，大批劣质的微短剧创业公司轰然倒闭。

但行业并没有因此明显好转，微短剧的商业模式和传统影视作品完全不同，这也让它的市场预期和现实产生错位。

点众科技的高管也向媒体透露，公司每月的充值收入稳定在4-5亿元，但实际上行业毛利只有10%，大量的钱用于投流和与合作方分成，净利率更是不到1%。而这还是能赚钱的头部公司，二八定律下，后面80%的项目都是亏损的。

“曾跟某个小程序平台签了分账约，后来产生矛盾，一部剧投了二三十万，结果上线半个月只拿了200块钱分账。”据一些创业者描述，行业的话语权早被瓜分了，一部剧生产出来后投向市场，就不再是制片方说了算。有消息称，横店的竖屏短剧剧组较去年同期离场大半，最有话语权的仍是那些早期就进场，有渠道、人脉和现金流的角色。

但对一个新兴崛起的产业来说，尚未成熟却在短短几年内筑起了森严的壁垒，并不是好事。在城墙之外，众多观望者心中存有两大疑问：这个行业会不会昙花一现，以及还有没有机会入场。

微短剧的爽点在哪？

不同于传统的影视剧需要更精细的剧本创作，筹备拍摄的过程中，包括场地租赁、道具准备、演员选拔等环节都决定了拍摄的最终效果。微短剧的制作周期相当短，如果剧本已经预先准备好，从开拍到上线，中间可能只用十几天。

微短剧节奏快、情绪强，没有长镜头，不需要铺垫，也不太重视叙事逻辑，十几分钟一集的内容，放在传统剧集里可能要好几集才能讲完。行业流传着“黄金6秒”的说法，在被用户刷到的前6秒里，视频要有足够刺激的反转和情绪，让观众体验到所谓的爽。

因此在早期的微短剧中，剧情大多围绕豪门霸总、草根逆袭展开，单集15分钟以内，顺应人们快节奏的生活，呈现在面前的是欲罢不能的土味、冲突和狗血。

相比大制作的电视剧每集动辄30万+的花费，虽然拍摄过程都包含前中后期，但拍完一部微短剧，你可能也就只需要这么多钱。

剧本创作、团队薪酬、场地和设备租赁费用以及后期的制作，这是剧集的生产成本来源。

据了解，行业头部的九州目前每月上新的短剧数量在50部以上，爆款率占一成，公司基本靠这一成产出利润。但即便是这样，片方仍然得坚持有持续的内容供给，这样才能有盈利的希望。

因此在微短剧最火的时候，各类社交软件、招聘软件上都有招编剧的信息，不同平台给的稿费各不相同。但通常情况下，一部剧本的稿费在1万至3万元之间，按50集以上，每集500字来看，这个数字并不高，小预算的创业公司给出的可能会更低。

对应的，微短剧编剧也成了一个热门的兼职赛道。在这两年AI生成软件火热的背景下，由AI撰写大部分套路化剧情，人工进行微调和润色修改，最后低价卖给小公司的路径成功跑通。

至于其他像拍摄相机、灯光、录音、支撑等设备，以及租用场地、服化道路和团队的工资，统共费用几十万拿下，微短剧的艺术加工和整体审美要求同样不高。据说去年横店一个月开拍的微短剧达到1000多部，即使全员纯素人，也有能碰出低配出奇迹的效果。

但现实的情况已经没这么简单。

很多人看微短剧是图一时新鲜，看久了自然会对千篇一律的内容产生疲劳，当大量换汤不换药的流水线内容被快速推向市场的时候，这是一种无异于赛博喂屎的行为。

伴随着各种擦边、低质的微短剧被下架，生产不出高质量作品的投机公司倒闭，包括观众、平台、制片方、监管方都逐渐达成共识：即使形式变了，但“内容为王”没有变，微短剧要提质精化，才有用户和广告主来持续买单。

轻资产入局打龙的时代一去不复返了

有机构预测，在未来三年内，微短剧的行业规模将达到千亿。不过就当下来看，微短剧的主要盈利模式仍然集中在会员付费、广告变现和带货三个方面，因此不少人质疑，相对单薄的商业模式是否足以撑得起庞大的体量。

传统长剧集和微短剧的逻辑完全不一样。

前者的成本大头花在前期的制作上，传统媒体作为主要的宣传渠道，片方也会有相应的线下活动和发布会进行推广。电影看票房，电视剧看版权销售和广告，两者构成行业比较稳定的变现方式。微短剧由于单集时长短，广告植入更简单，还能够根据品牌需求进行定制，除此以外，付费微短剧主要靠用户的充值获利。

这也是问题所在，决定一部微短剧是否被观众和客户买单的，不仅是内容本身的质量，还得看有没有足够的钱来买曝光和流量。

一部投资几十万拍的微短剧，花在投流上的钱要成百上千万元。如果制片方拿不出足够的钱，他们还会找专门的投流公司，通过买版权或利润分成的方式进行合作。

以抖音平台为例，短剧投放广告消耗的费用日均可达5000万元，意味着单抖音一个平台，短剧一年投流费用就超过180亿元。《2024年微短剧买量投流数据报告》指出，今年的市场规模预计将达到500亿元，其中投流规模预计达到约420亿元。

负责投流的投手，主要任务就是新剧制作完成后，在最长不超过一周的时间里，持续筛选短剧中有爆款品相的片段，让剪辑师制作切片后，将视频投放到互联网各个角落，比如小程序开屏界面、抖快小红书等内容社交平台，以及在合作的长视频网站中购买的露出点位，吸引用户观看后到小程序终端购买全集。

小说广告投放的短视频素材算是微短剧的雏形，短剧的广告形式也保留了网文时代的玩法。投手们虽然处在整个产业链条的最末端，但工作的复杂度和重要性堪比经济学中惊险的一跃。

去年8月，短剧《无双》在微信小程序上线，播出后传出“8天收入超1亿元”的消息，创始人李涛无奈表示，破亿是整体收入，其中流量成本就超过九成，真正到手的利润仅几百万元，这几百万还要分给制片、编剧、后期等工作人员。

无独有偶，后来火起来的《80后妈》，背后的投放成本也高达6000万元。更不应该被忽视的是，虽然投流的多少决定了短剧的大部分回报率，但冰山之下，仍有不少投流手光砸巨款入水，却没有水花。

据了解，随着拍摄成本水涨船高，市场竞争加剧的同时，竞价广告也让投流价格迅速飙升，一些微短剧甚至开始边拍边投广告，吸引用户充值后再滚动投流。按照以往的经验，一部微短剧的充值收入达到千万才能称得上爆款，但同时也意味着投流成本接近千万。以业内约定的5%分成比例计算，一部40万成本的短剧，要想保本，充值需要达到800万元。

业内人士告诉新眸，流量分账是当下平台微短剧主要采用的合作方式，短剧发布在平台自有账号上，平台根据短剧的观看量、有效时长、用户参与度等流量指标，与创作者进行收益分配，是一种能够兜底的盈利方式。

例如，腾讯视频的分账公式为“会员分账收入+广告分账收入+自招商分账收入”，将微短剧分为S、A、B不同级别，会员观看有效时长单价对应为每小时2元、1.5元及1元。爱奇艺则提供了会员付费分账或CPM广告分账模式，根据内容时长和类型选择不同的分账方式。

平台在决定投入成本时，往往会根据具体的产出比例进行决策。例如，先投放一定金额，然后根据ROI来决定是否继续投放。一般来说，ROI需要达到一定的比例（如1:1.1-1.5）才能确保整体收入的持续增长，平台才会选择继续投放。

祛魅微短剧，并不是个暴利行业

微短剧有三类，为用户买单的小程序付费短剧、平台买单的引流短剧以及品牌方买单的广告性微短剧。上游的生产、投资和出品，中游的分发和平台渠道，以及下游的观众，三者构成了微短剧完整的产业链路。

在ToC的短剧行业中，平台因流量优势和广告逻辑占据利润的主导地位；投流方通过投资优质内容并在平台上进行分发来获取利润分成，他们作为投资者，在一部爆款短剧身上赚到的钱，会远比制片方要多得多。

有从业者解释，通常制作出品方收入来源为广告消耗金额的5%至8%，投流公司的利润风险更大，来源于广告消耗金额和充值金额之间的价差。比如广告消耗100元，后端小程序充值120元，投流公司获得剩余的15-12元利润。但如果充值金额低于广告消耗，投流公司就会面临亏损。

“现在最关键的问题，除了投流，还有短剧的商业化，这才是能够决定行业天花板的命题。”业内人士向新眸透露，变现方式按难度大小比，广告收费要大于个人付费。“国内无论是ToB还是ToC，用户不愿主动付费订阅的问题都是老大难，还有很多平台免费放盗版视频，直接影响到我们收入。”

将希望寄托在广告身上，似乎是所有媒体及内容行业的最终归宿。

此前行业里最知名的广告微短剧，源于韩束与抖音达人进行定制合作，五部微短剧累计播放量达到50亿，带动韩束全年抖音销售额达到33.4亿元，也为@姜十七的抖音账号带来近4500万元的收入。

韩束之后，品牌商看见了微短剧的带货能力，制片方则看中了品牌投放广告带来的直接收入，两者一拍即合，因此不少品牌纷纷跟风。但韩束创始人吕义雄已经不再看好这一模式，品牌学习韩束而挤进短剧赛道，直接导致短剧的供应量急剧增加近20倍，内容同质化的影响下，营销效果下滑了40倍，因此他表示：“2023年11月之后，韩束基本不做短剧了。”