1990 年开始,周星驰几乎主宰了整个香港电影的本土市场,可是他却始终稍逊成龙一筹,不仅在国际票房上被打得毫无还手之力,在电影奖项上更是被成龙碾压。
直到 2004 年,周星驰才凭借《功夫》一举封神,不仅票房旺收、奖项拿到手软,甚至在豆瓣上还拿到了 8.8 的评分,成为华语电影影史第 11 好的神作。用电影里的一句话形容就是 ” 还有谁?”
不过,《功夫》的优点主要在结构与特效,属于一部纯商业片,与周星驰从小人物的视角入手,审视社会、审视人性的一贯特点不同。所以,其实周星驰真正的巅峰,不是《功夫》而是《少林足球》,也是周星驰唯一一部在演技上获得认可,成功夺得最佳男主角的电影。
《少林足球》由周星驰自编自导自演,曾瑾昌、冯勉恒、冯志强、卢薇联合编剧,吴孟达、谢贤等参与主演,本片于 2001 年 7 月 12 日在中国香港公映,一举打破此前香港电影的疲态,豪取 6070 万港元,位列当年香港电影票房排行榜第一名。其全球票房也达到了 4277.6 万美元。
同时,本片不仅票房旺收,在香港电影金像奖上,本片也一扫周星驰与奖项绝缘的窘境。在次年的第 21 届香港电影金像奖上,本片 14 提 7 中,拿下最佳电影、最佳导演、最佳男主、最佳男配等重量级大奖,拿到了周星驰人生中的第一个最佳男主。
目前,本片在豆瓣上有 44.3 万人为其打出了 8.2 的评分。本片可以说是周星驰最后的巅峰,从此以后,周星驰的电影再也没有针砭时弊的野心,没有对社会的深刻反思。也从这部电影之后,周星驰跌落神坛,尤其是《新喜剧之王》更是烂得令人诧异。
以落雪的个人观感来说,本片是一部非常商业化的周星驰电影,集周星驰无厘头喜剧风格之大成,但本片因为更偏商业,对民生疾苦的挖掘以及可思考性上,相对《九品芝麻官》、《食神》等片,要明显差不少,也是本片评分低一些的核心原因。
但本片故事主线非常清晰,整个故事一气呵成,极为流畅,电影节奏非常好,基本上 3 分钟一小笑点、5 分钟一大笑点,全程喜剧、转折、夸张等内容不断,让整部电影的节奏非常快,看起来非常舒爽。
不过,本片里周星驰演技明显不够精湛,始终难以表达出人物的层次感与复杂感,而且本片的最佳男配是 ” 大师兄 ” 黄一飞让落雪颇为不解,本片里演技最好的,明显是达叔,那种市侩、倔强、傲慢、专业、可怜都在达叔身上一一呈现,能够完全将观众带入角色之中。所以本片没有推荐达叔参选,个人实在不明白。
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1、元素过多
显而易见,《少林足球》是一部神片,是周星驰最后的巅峰神作!但是,本片与周星驰的巅峰神作相比,明显要差不少。究其核心不是故事上,而是本片的元素过多让整部电影有种 ” 刺贪刺虐 ” 之感,但是这根针扎的地方过多,导致每一针都没有让人痛到。
包括足球腐败、怀才不遇、宿命轮回、爱情得失等,都是本片的核心主题,其中每一个点都值得深入挖掘、深入参考,但在本片里都有种一笔带过的敷衍感。
也就是说看完《少林足球》以后,会憧憬电影里的故事、会惊讶电影里的特效、甚至会略有感慨电影里的内核。但是却很少能够让人有种心心念念的感觉,不如《大话西游》、《喜剧之王》的痛彻心扉,也没有《唐伯虎点秋香》、《食神》的暗线不断。本片始终处于想说的太多,但每一点又没有说到点子上的尴尬。
足球腐败是本片最大的显性内核,不论是黄金右脚早年的踢假球,还是强雄后来收买足球协会、裁判,甚至使用违禁药品成立魔鬼队,都是对足球腐败的写照。但是这种腐败过于表面,尤其是在喜剧表象下,这种对腐败控诉的力度就显得不够深入人心,没有一种打蛇七寸的认同感。
比如,在《喜剧之王》中,电影虽然有很多主题,但核心还是呈现自卑的悲哀。不论是尹天仇不敢爱柳飘飘,还是后来柳飘飘的卑微求爱,都是对自卑这一核心主题的表达。同时,《少林足球》中也缺少了一句如 ” 贪官要奸,清官要更奸 ” 的核心台词。
另外,因为本片对核心主题的呈现没有主次之别,最后导致的结果就是各个内核之间相互影响、相互制约。
比如,与足球腐败相比,少林寺众弟子以及阿梅的遭遇,则将观众拉入对现实的感同身受之中。尤其是大师兄,如此优秀的铁头功,却只能在酒吧里从事最低贱的工作,被所有人看不起,甚至还被要求去打扫厕所。而二师兄的一席话,更是能戳中人们的内心。
” 为什么人家小时候有书读,而我小时候就要被老爸逼着练什么烂武功,练到现在得洗马桶、洗碗?”
可以说这些遭遇都让这部电影充满了浓浓的悲剧感,让观众能够在喜剧之中发现自己的悲剧。可是,当观众沉浸在自己的伤感之中时,就会自然而然的淡化足球腐败的事情。同时,电影中还有阿星与阿梅的感情,都会在一定程度上打破电影核心主题的协调性。
而且,这部电影最有意思的一点,又是电影对宿命论的轮回理解,暗合电影的少林主题。黄金右脚因为足球腐败,最后失去了一切,强雄则因为足球腐败青云直上。当黄金右脚开始堂堂正正踢球的时候,他拿回了属于自己的一切,而强雄则因为足球腐败失去了一切。
可以说黄金右脚与强雄在个人经历上,两人来了一场 180 度的反转,两人就像宿命一样,一个成功、一个失败,一个失败、一个成功,极为有意思。
也正是因为足球腐败、怀才不遇、爱情挣扎、宿命轮回、穷人内讧的多内核共同呈现,让本片反而缺少了能够打动人心的内核,使各种内核相互碰撞、相互影响、相互抵消缺少了一种能够贯穿全片的内核。
比如《九品芝麻官》全片的所有内核都是揭露官场黑暗,比如《食神》的内核就是揭露人性,《喜剧之王》的内核就是自卑,这些内核可以贯穿整部电影,并不会与其他内核打架。
因此,我们说《少林足球》虽然很好,但是元素过多,导致电影的喜剧元素明显盖过电影的思考性内核。是本片虽然仍是神片,却与 top 250 上的电影有一定的差距。但不得不说,本片是周星驰无厘头风格集大成的电影。
2、无厘头风格大成
周星驰电影最核心的特点就是无厘头,但却没有一部电影的无厘头风格能够与本片相比,它在克制、逻辑中,将无厘头的夸张无限放大,使整部电影娱乐属性直接拉满。
尤其是在赛前实训时,众师兄弟回归的戏份中,更加是无厘头爆棚,先是汽车修理员裤子里掉出的扳手、榔头等。后是众师弟被虐时阿星的逃跑,甚至还在逃跑中将这种被虐想象成了诺曼底登陆战,直接 cos《拯救大兵瑞恩》里的海滩登陆战。
足球比赛与海滩登陆战并没有直接关系,但是周星驰将二者联系在一起,两者并没有任何突兀,甚至让人感觉极为符合逻辑,极为合理。
整部电影中这种无厘头搞笑场面极多,也就让整部电影的喜剧成分极强。同时,电影里的故事逻辑极为顺畅,全片围绕成立少林足球队的主线故事展开。从遇到伯乐,到组建足球队再到足球队受挫后觉醒,一路过关斩将,最后与电影反派足球队相遇并一举战胜对方。
全片主线极为顺畅,故事推进层层递进,极为凝练。在主线故事之外,包括阿星与阿梅的爱情线、黄金右脚与强雄的恩怨线、少林寺师兄弟的崛起线,都牢牢依附在足球比赛的主线故事中。
这种强故事主线的好处,就是让整个故事成为一个整体,观感更顺畅、丝滑,故事成为一个整体,不会有割裂感存在,整体极为在观感上不会出现跳跃感,以及让观众摸不着头脑的感觉。
当然,本片除此之外最为明显的特征,就是电影特效极为优秀,哪怕是现在看也并不过时。同时,本片的特效还为后来的《功夫》打下了非常坚实的基础。
但是,本片在故事上也存在极为严重的跳跃感,也就是逻辑上的偏差感,其最为明显的跳跃就是电影的球队比赛,其实力忽强忽弱。电影里被破坏的草地、道具等,也是时好时坏,比如特效里坏了,但是在现实中又没有坏。而这种特效,又不是另一个空间,所以这种割裂的跳跃感非常明显。
另外,达叔虽然没有参与最佳男配角的评选,但达叔的演技在本片里却达到了巅峰。
3、达叔巅峰
达叔在周星驰的电影里,其实是最容易呈现演技的一个人,但是却与周星驰一样,往往受限于角色形象,无法在演技赛道中脱颖而出,但是在本片里,达叔的演技超神了。
达叔饰演的黄金右脚在本片里的人物变化极为丰富,也就给了他足够的发挥空间。
在其被强雄抛弃的戏份中,他先是展现了卑微求好的讨好,在头被强雄踩在脚下的一瞬间,实现了讨好、屈辱、再讨好的情绪转变,在强雄的奚落下有种无地自容的惭愧感,随后又能马上转变为对强雄的愤怒。在得知他的腿是被强雄安排的人打断的时候,先是因为自己贪心的无奈,转变为难以置信的愤怒,然后转变为自己贪心后活该失去一切的苦笑以及无可奈何的愤怒。
他离开强雄以后出现在街道上,整个神情充满了落寞,仰头看大屏幕上的足球时,眼里又满含泪光。但是在面对阿星的时候,他又充满了一副市侩感与瞧不起星的感觉。几种情绪转变极为顺畅。
再到后来的种种情绪转变,达叔在本片里呈现了多种情绪、快速变化且极为贴合人物,极为顺畅,可以说达叔在本片里的演技不仅碾压最佳男配黄一山,更是直接吊打周星驰。
非常遗憾达叔没能被提报本片的最佳男配角,可能这也是两人后来闹掰的诱因之一吧。
综合来说,本片的娱乐属性直接拉满,演员演技、电影特效都非常好,虽然本片的核心主题过多,导致各种主题相互抵消,没有一个能够让人陷入无限沉思的主题。但是,本片真的挺好看的,可以说本片是周星驰集大成之作,本片之后再无周星驰!《功夫》的烙印也不再是周星驰的故事,而是周星驰导演的故事!
最后的辉煌,最后的巅峰,最后的周星驰!
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